□ 李愛霞
據我所知蔣典軍先生長年累月堅持兩種書寫，一是書法，二是詩歌，日子久了他的書法是詩歌，詩歌也是書法，懸腕，抖腕間用一管墨，一束狼毫，讓一首首詩生動靜之態，蘊自然神氣，在提按藏露中盡書詩歌筋骨。
一個經常練字的人，可能因習慣于動手的緣故，在詩歌的書寫中極善用本態動詞，增強詩歌的形象和表現力，所謂本態動詞，是指詩人表達事物動態時所選取的該事物自身所能發出的動詞詞匯。如《篾匠》一詩第一節：攥緊刀把｜篾刀領著陽光｜走進竹子內心｜破解筍的密碼｜修飾每個竹節的孤獨。毫不夸張地說現代人對于傳統的手工制作“劃篾”已很陌生了，同時由于先進機器的廣泛使用，篾匠這個角色在大眾視野里也早已漸行漸遠，90后出生的孩子們不要說見過，基本上聽到都很少聽過，所以要把這個角色的形象樹立起來很不容易，在這點上來說詩人無疑是個高手。他用攥緊，領著，走進，破解，修飾這一連串本態動作詞讓靜態的人，竹，竹節，陽光，篾刀，甚至孤獨都生動起來，這些原本各自獨立的物件，在這一系列動詞的鏈接之下，相互就有了關系，相互有了情境，相互也有了故事。就算是沒見過“劃篾”的人讀了詩后頭腦里就有了具體可觸的場景，對篾匠這個角色就會有個初步的定位。接下來詩人又說：竹子在你懷里｜一覺醒來 叫篾｜一截竹子再掏幾個心眼｜就成為笛｜你卻沒吹過一首｜完整的歌。這里一覺“醒”來的醒用的實在是絕妙，一個字既點出了竹的變化狀態，也把篾匠嫻熟精純的刀功不動聲色地寫出來。第四節“子孫將篾器藏進博物館｜你雙手摁膝｜最后一次立起來｜傳承竹的耿直和挺拔”這幾句中用的最好的動詞莫過于“摁”，這一字既立起了一個歷盡滄桑的老匠人形象，又讓這描述傳神達意直入人心，這一摁相當于書法中那用力的一按，心中無盡的情緒與波瀾都重重融注這一筆，本態動詞的運用，將詩的意境點化、升華，其妙使詩句意境大開。“篾 學會了彎曲｜你在屋后的竹林睡著了｜用累成月牙形的篾刀｜把身后薅成一片筍海”你看，在這首詩的最后一節他又瞄準動詞“薅”，這一字讓全詩一下子空間十足，張力十足，那些希望的，那些失落的，那些疲憊的，那些無法言說的一切在這一“薅”中豐富起來，五味雜陳起來，一個篾匠的人生從此就有了別樣的滋味，讓讀者去思考，去體味，去咀嚼，但篾匠依然是篾匠，他有鐵一樣的鋼性，也有篾一樣的柔韌，面對生活更有竹一樣的氣節。
習練書法的人手握著筆，筆帶著墨，墨在紙上行走，借助每一個提捺頓點傾注自己不同的情感，借粗細不同的線條，濃淡不同的水墨蘊藏自己豐富的生活閱歷與人生悲喜。他們也因而練就了移借的本領，典軍也不例外，他的詩中移借動詞常常出其不意地蹦跳出來，讓一首詩瞬間躍動起來，活潑起來。《登黃安壩》第二節兩句詩“是山兄山弟們相互抬舉｜山頭 竟然謙讓成平地。”“抬舉”“謙讓”這兩個動詞移借的實在妙極了，山峰本是物，“兄弟”一詞本來已有了一層意味，而“抬舉”一出則把黃安壩的山由“無生體”描摹成“有生體”，使山峰高低連綿之神態畢現。可到這里，詩人并沒有停筆而再來一詞“謙讓”，讓一座山峰不但活起來，而且還習得了禮儀，文化，山是人，人是山弄好有了不一樣的意趣。他的另一首《走進鎮坪》“兩千六百米的海拔｜托舉著百分之九十二的森林”這里“托舉”一個簡潔的動詞就使鎮坪這個高海拔的小城綠意叢生，有了看萬山青翠，層林盡秀之遼遠意境。“鎮坪是巴山剪集的藏品｜草原 不胖不瘦｜站在海拔兩千六百米的晌午｜抑揚頓挫地｜把飛渡峽和南江河｜朗誦成上下兩闕”我們再看看《慢時光里的鎮坪》這幾句，體會一下移借動詞的運用妙在何處？這幾句把鎮坪當巴山的藏品，珍貴，精巧，有草原，飛渡峽，南江河，那草原居然不胖不瘦，這一切構成一片清純，雅靜，唯美的藝術氛圍。但作為詩的意境創造，還遠遠沒有完成，典軍筆鋒一轉借了動詞“朗誦”，形象化、人格化，將詩的意境點活、帶起、升華，使詩的藝術境界鮮活無比，妙不可言。
忽然想到書法中的轉筆，習字人在書寫過程中轉動筆鋒，“轉以成圓，折以成方”，方圓交錯，借方成圓，借圓成方，字就有了三維之感，書法論中有“方者參之以圓，圓者應之以方，斯為妙矣”。詩亦如此，移借本態動詞，動面成體，詩就有了鮮活的空間，更有了充實的呼吸。當一個人的書法和詩歌完融為一體時，這個人是幸福的，他在一橫一豎間把字立起來，在一字一詞間讓詩動起來，在一撇一捺間讓字活起來，在一句一節里讓詩悄悄落進讀者的心，讓讀者順著他一次次提按藏露的墨跡去領略詩歌的筋骨血肉。
